10 рисованных мультфильмов 80-х: подборка автора CBR

Автор CBR Чарли собрала подборку мультфильмов 1980-х, которые, по её мнению, выигрывают у современной анимации именно за счёт ручной 2D-рисовки. Её логика такая: до массового прихода CGI мультипликация держалась на стоп-моушене и рисованной (cel) анимации. В 80-х компьютерную графику начали понемногу добавлять в отдельные сцены, и в источнике в качестве примеров названы «Русалочка», «Лис и пёс» и «Акира». Сейчас анимационное кино почти целиком перешло на CGI, и, по словам автора, фанатов это уже начинает раздражать.

Труд и внимание к деталям в 2D дают фильмам характер, с которым современные работы не тягаются, считает Чарли. Восьмидесятые она называет последним десятилетием, когда большинство мультфильмов обходились вообще без CGI. В подборке три имени повторяются постоянно: Дон Блут, Studio Ghibli и Хаяо Миядзаки.

1. «Все псы попадают в рай» (All Dogs Go to Heaven, 1989)

Первый из нескольких фильмов Дона Блута в списке и самый хаотичный из них. Пса Чарли убивает деловой партнёр. Герой сбегает из рая и крадёт секретное оружие убийцы — девочку, которая умеет разговаривать с животными. С её помощью он строит собственную игорную империю, но вскоре становится ясно, что жизнь девочки под угрозой.

Яркие мигающие цвета, собаки-мафиози, сцены рая и ада, подпольный криминал — и всё это ещё и мюзикл. Автор признаёт, что рисовка здесь мультяшнее, чем у остальных фильмов подборки, но, по её мнению, именно она лучше всего раскрывает героев и злодеев.

2. «Земля до начала времён» (The Land Before Time, 1988)

Ещё одна работа Блута. Во время великого голода динозавры уходят искать пищу. Малыш Littlefoot теряет мать в одной из самых тяжёлых сцен смерти того десятилетия и в одиночку отправляется к оазису, а по дороге находит друзей.

Тон у фильма детский, но темы неожиданно взрослые. По словам автора, сцены движутся как красивые живые картины, и каждый цвет и жест выглядят продуманными. Мультфильм задуман так, чтобы зритель улыбался и в то же время не мог сдержать слёз.

3. «Ведьмина служба доставки» (Kiki's Delivery Service)

Юная ведьма-ученица Кики покидает родной дом, перебирается в город у моря и с помощью добрых незнакомцев открывает службу доставки. Пока налаживает дело, она лучше понимает себя и то, что для неё важно.

Изначально это книга, которую экранизировал Хаяо Миядзаки. Чарли называет результат одним из самых уютных мультфильмов на свете: низкие ставки, пышные пейзажи, немного магии и выразительные персонажи, причём не только главные.

4. «Американская история» (An American Tail, 1986)

Фильм Блута, о котором снова заговорили благодаря сериалу «Бруклин 9-9»: там двое героев признавались в любви к мультфильму и отсылали к нему в нескольких эпизодах. Сюжет построен вокруг иммиграции. В 1885 году семья мышей Мышкевичей бежит из России в США от антисемитизма, за которым здесь стоят кошки.

Маленький Фивел во время шторма теряет семью. Дальше родным приходится и бороться за место в новой стране, и искать друг друга. Музыка и юмор, по мнению автора, помогают пережить эту грустную историю.

5. «Мой сосед Тоторо» (My Neighbor Totoro, 1988)

Семья Кусакабэ переезжает в японскую деревню, чтобы быть ближе к дому, где из-за болезни живёт мать. Большая часть фильма — повседневные дела: уборка, готовка, сон, огород, школа. Ну и ещё то, что две дочери подружились с древними лесными духами.

Работа Studio Ghibli показывает, что история может работать без битв и нагнетания драмы. Автор называет её тихо потрясающей: дождь над пышными деревьями, поля и люди, которые на них трудятся. Фильм, по её словам, хочется пересматривать снова и снова.

6. «Последний единорог» (The Last Unicorn, 1982)

Единственный фильм подборки, который сделали не Блут, не Ghibli и не Миядзаки. Ирония в том, что студию Topcraft, которая его выпустила, позже купила Studio Ghibli. В основе — книга, которую автор называет одним из лучших фэнтези-романов. Единорог ищет последних представителей своего вида, по пути заводит друзей, переживает превращение, любовь и встречу со страшным злодеем.

В озвучке Миа Фэрроу, Алан Аркин, Джефф Бриджес, Кристофер Ли и Анджела Лэнсбери, и всё равно фильм недооценён. Чарли предполагает, что дело в тихих размышлениях о смертности, странно вставленных музыкальных номерах и местами резком дизайне персонажей. Но именно из этого, по её мнению, и складывается причудливое, мечтательное кино.

7. «Небесный замок Лапута» (Castle in the Sky, 1986)

Первый официальный фильм Studio Ghibli, который, по мнению автора, всё равно остаётся недооценённым в каталоге студии. В ретрофутуристическом мире девочка Сита носит ожерелье, способное открыть путь к легендарному летающему городу. Она бежит от военных и находит союзника в мальчике Пазу, а помогают им пираты.

Чарли называет фильм мастер-классом по анимации масштаба: летающие города, воздушные пиратские корабли, пещеры, крепости. Главные герои, на её взгляд, довольно безликие. Зато окружение показывает, что те, кто кажется злодеями, могут оказаться самыми тёплыми союзниками, а «помощники» — интриганами.

8. «Могила светлячков» (Grave of the Fireflies)

Удар под дых о том, как война выглядит глазами тех, о ком обычно забывают. Конец Второй мировой: брат и сестра Сэйта и Сэцуко теряют дом и мать после бомбардировки. У родственницы им не рады, и дети уходят жить сами, но голод и смерть их настигают.

Фильм снял не Миядзаки, а сооснователь Ghibli Исао Такахата. Для него это первая работа в студии, и её считают лучшей у режиссёра. Автор отмечает, что боль здесь показана сдержанно, и от этого фильм ранит ещё сильнее, хотя оторваться от моментов детской радости и любви невозможно.

9. «Секрет крыс» (The Secret of NIMH, 1982)

Первый полнометражный мультфильм Дона Блута и, по мнению автора, его лучший. Он снят по детской книге, но получился, пожалуй, самым жутким анимационным фильмом десятилетия. Миссис Брисби просит помощи у крыс из розового куста и узнаёт, что это генетически улучшенные существа, а её покойный муж был одним из них. Крысы соглашаются помочь, но в колонии зреет переворот.

В кадре узловатые руки Никодимуса, кровавые бои крыс, кот со шрамами и сова в паутине. Светлые пятна среди этой тьмы — сама миссис Брисби и её ожерелье. В сюжете эксперименты над животными, предательство, убийство и болезнь. Чарли называет фильм шедевром, но предупреждает, что он подойдёт не всем.

10. «Навсикая из Долины ветров» (Nausicaä of the Valley of the Wind)

Формально фильм вышел до появления Studio Ghibli, и делала его Topcraft — та же студия, что и «Последнего единорога». Но режиссёр — Хаяо Миядзаки, темы и визуал знакомые, а сам фильм считают духовным предшественником «Принцессы Мононоке». Поэтому его обычно и относят к Ghibli.

Главное достоинство, по мнению автора, — мир. Землю после катастрофы поглотили токсичные джунгли с опасными насекомыми, люди едва держатся на окраинах. После крушения корабля в Долине ветров две нации сталкиваются, и принцессе приходится спасать свою страну и разгадывать тайну джунглей. Навсикаю Чарли называет героиней на века: деятельной, любящей, умной и смелой без показухи.