Стивен Кинг: 6 недооценённых экранизаций по десятилетиям

3 ноября 2026 года исполнилось 50 лет со дня выхода «Кэрри» (Carrie) Брайана Де Пальмы — первой экранизации Стивена Кинга. К этой дате автор Screen Rant выбрал шесть фильмов, которые, по его мнению, заслуживают больше внимания: по одному на каждое десятилетие, от 1970-х до 2020-х.

Это не рейтинг от худшего к лучшему, а путешествие по разным подходам к прозе Кинга. В подборку вошли сокращённая версия телевизионного хоррора, история об автомобиле-убийце, два фильма с вампирами и камерные триллеры. Недооценённость здесь не всегда означает провал: некоторые картины успешно прошли в прокате, но, как считает обозреватель, со временем оказались в тени других работ.

1. Салемские вампиры — киноверсия (Salem’s Lot, 1979)

Экранизацию Тоуба Хупера о писателе, который возвращается в родной город и обнаруживает там вампиров, снимали как трёхчасовой мини-сериал, однако для зарубежного кинопроката подготовили отдельную версию. Ещё во время съёмок иностранный прокатчик выделил деньги на более жестокие варианты некоторых сцен, а после успеха на CBS сокращённый фильм вышел в кинотеатрах разных стран. Его хронометраж составил 110 минут: часть эпизодов и первоначальный финал исчезли, зато темп заметно вырос, а отдельные сцены стали кровавее. По мнению автора подборки, телевизионный вариант полнее раскрывает историю, но и короткая версия сохраняет главное — привязанность к жителям обречённого города и убедительного Бена в исполнении Дэвида Соула.

2. Кристина (Christine, 1983)

Джон Карпентер взялся за «Кристину» после разгромных рецензий на «Нечто» (The Thing) в 1982 году и увольнения с другой экранизации Кинга — «Воспламеняющей взглядом» (Firestarter). Из большого романа убрали ряд элементов, включая призрака прежнего владельца машины: источником зла стал сам автомобиль, а история сосредоточилась на взрослении и подростковом бунте. Обозреватель считает, что фильм не слишком пугает — машина выглядит чересчур симпатично, — зато выигрывает за счёт персонажей, атмосферы и зловещей музыки Карпентера. Особенно он выделяет погоню, в которой охваченная огнём Кристина продолжает преследовать жертвы: картина прошла без большого шума, но позже собрала небольшую преданную аудиторию.

3. Ночной полёт (The Night Flier, 1997)

Герой Мигеля Феррера, неприятный репортёр таблоида, выслеживает предполагаемого вампира, который путешествует по Америке на небольшом самолёте. Режиссёр и соавтор сценария Марк Павия строит хоррор-нуар на сходстве охотника и добычи: журналист сам кормится чужими страданиями, а за пределами работы у него нет ни друзей, ни полноценной жизни. По оценке обозревателя, первые два акта действуют сдержанно, зато финал резко прибавляет в жестокости и сам по себе оправдывает просмотр. Автор связывает слабый отклик на фильм с отсутствием крупных звёзд, отталкивающим главным героем и моментом выхода: к концу 1990-х драмы по Кингу привлекали больше внимания, чем его ужасы.

4. 1408 (1408, 2007)

История проклятого гостиничного номера началась с упражнения в книге «Как писать книги» (On Writing: A Memoir of the Craft): Кинг показывал, как сокращать текст при переработке, а затем развил набросок в рассказ. В экранизации Джон Кьюсак играет рационально мыслящего писателя Майка, запертого в комнате, которая постепенно разрушает его уверенность в привычном устройстве мира; Сэмюэл Л. Джексон появляется лишь в небольшой роли. Хотя в 2007 году фильм добился успеха, автор подборки считает, что сейчас о нём вспоминают незаслуженно редко, и особенно хвалит игру Кьюсака и разнообразие испытаний в почти неизменной локации. Главная оговорка — ближе к концу действие становится слишком масштабным и шумным, ослабляя первоначальную тревожную атмосферу.

5. Игра Джералда (Gerald’s Game, 2017)

Роман о женщине, оставшейся прикованной наручниками к кровати после смерти мужа от сердечного приступа, долго считали непригодным для экранизации: слишком многое в нём происходит в сознании героини. Майк Флэнаган перенёс эту историю на экран, чередуя попытки Джесси выжить с воспоминаниями о её тяжёлом прошлом и отношениях с мужчинами. По мнению обозревателя, фильм держится на сильной игре Карлы Гуджино и одновременно работает как напряжённый триллер о выживании и драма о женщине, которая разбирается с собственной жизнью. Самый мучительный эпизод связан с необычным способом освободиться от наручников, но за пугающими сценами автор видит неожиданно ободряющую историю.

6. Обезьяна (The Monkey)

Хоррор-комедия Осгуда Перкинса собрала около 70 миллионов долларов — почти семь своих бюджетов — и получила хорошие отзывы, однако, по мнению автора подборки, осталась в тени другого фильма режиссёра, «Собирателя душ» (Longlegs). Здесь Перкинс придумывает жестокие смерти для невезучих персонажей: обозреватель сравнивает результат с более зловещим вариантом «Пункта назначения» (Final Destination), но подчёркивает чёрный юмор и ощущение эмоциональной разрядки. По тону фильм заметно отличается от более серьёзного рассказа Кинга 1980 года: режиссёра интересуют случайность жизни и смерти и едкая комедия об отсутствии контроля над ними. При этом автор отмечает неожиданно обнадёживающий финал и предполагает, что со временем именно «Обезьяна» может стать одной из главных тем разговоров о карьере Перкинса.