Джеймс Бонд: 10 лучших пародий по версии Screen Rant

Автор Screen Rant Саймон Галлахер составил рейтинг десяти лучших пародий на Джеймса Бонда. В подборке встретились полнометражные комедии, мультсериалы и отдельные эпизоды «Офиса» и «Звёздного пути»: одни высмеивают самоуверенность супершпиона, другие превращают его противников в неожиданно обаятельных героев.

По мысли Галлахера, шутки работают благодаря узнаваемости бондианы: зрителю достаточно увидеть невероятный гаджет, роскошное логово или злодея с домашним питомцем. При этом удачная пародия не обязательно сводится к насмешке — некоторые участники списка с явной симпатией воспроизводят приключенческий дух оригинала. Ниже — весь рейтинг, от десятого места к первому, с аргументами автора.

10. Неистребимый шпион (Spy Hard, 1996)

Лесли Нильсен играет Дика Стила, агента WD-40: отставного разведчика возвращают на службу, чтобы помешать генералу Ранкору завладеть ядерной ракетой. Комедия использует знакомый поклонникам «Голого пистолета» подход — визуальные шутки, каламбуры и отсылки к поп-культуре сменяют друг друга почти без остановки, а невозмутимость Нильсена удерживает эту конструкцию. Галлахер признаёт, что часть юмора состарилась вместе с пародиями 1990-х, но выделяет нелепые маскировки, погони и издевательство над логикой шпионских устройств. Отдельный повод посмотреть фильм — вступительные титры, в которых «Странный Эл» Янкович исполняет заглавную песню до буквального взрыва собственной головы.

9. Агент Джонни Инглиш (Johnny English)

Персонаж Роуэна Аткинсона вырос из британской рекламы кредитной карты и добрался до трёх полнометражных фильмов: в отличие от мистера Бина, этот неумеха совершенно уверен в собственной компетентности. Служащий MI7 становится последним оставшимся британским оперативником после гибели Агента Один и остальных коллег, хотя необходимых навыков у него нет. Галлахер выделяет физическую комедию Аткинсона, всё более нелепые приключения и нарочито яркую игру Джона Малковича в роли Паскаля Соважа. Первый фильм получил лишь 33% положительных рецензий на Rotten Tomatoes, но обрёл преданных зрителей и два продолжения, которые автор считает слабее оригинала.

8. Опасный Маус (Danger Mouse)

Британский мультсериал 1980-х превращает супершпиона в мышь с повязкой на глазу, которую озвучивает Дэвид Джейсон, а его напарником делает тревожного хомяка Пенфолда. Галлахер ценит сухой юмор и точные наблюдения за шпионскими условностями: здесь есть высокотехнологичная машина и жаба-злодей барон Сайлас фон Гринбэк с домашней гусеницей — прозрачная вариация на тему Блофельда. Сериал опирается не только на Бонда, но и на британский «Опасный человек», сочетая короткие приключения с абсурдными угрозами мирового масштаба. Он стал первым анимационным шоу американского Nickelodeon, приобрёл популярность за пределами Британии и вернулся в обновлённом виде в 2015 году.

7. Казино «Рояль» (Casino Royale, 1967)

Сатирическая экранизация первого романа Яна Флеминга собрала Дэвида Нивена, Питера Селлерса, Вуди Аллена и Орсона Уэллса, а среди нескольких режиссёров оказались Джон Хьюстон и Вэл Гест. Пожилой сэр Джеймс Бонд в исполнении Нивена выходит из отставки и решает запутать СПЕКТР, присвоив всем агентам имя Джеймс Бонд и номер 007. Галлахер называет фильм одной из самых сюрреалистичных пародий на бондиану: производственные неурядицы сделали сюжет разрозненным, зато здесь есть невротичный племянник Бонда Джимми в исполнении Аллена и музыка Берта Бакарака. Для автора это любопытный случай, когда одна картина одновременно работает как адаптация и насмешка над своим первоисточником.

6. Звёздный путь: Глубокий космос 9 — «Наш человек Башир» (Star Trek: Deep Space Nine — Our Man Bashir)

В четвёртом сезоне научно-фантастический сериал сворачивает в шпионское приключение образца 1960-х: сбой запирает нейронные образы членов экипажа внутри симуляции доктора Джулиана Башира и отключает защиту. Баширу приходится довести историю до конца, не допустив гибели коллег, причём капитан Сиско оказывается в роли театрального злодея, намеренного уничтожить мир. Галлахер особенно хвалит Александра Сиддига: его герой наслаждается возможностью побыть суперагентом, но не забывает о вполне реальной угрозе друзьям. Подземные убежища, гаджеты, самодовольные монологи и насыщенная цветовая палитра времён «Голдфингера» и «Шаровой молнии» превращают эпизод в любовное посвящение Бонду.

5. Офис — «Уровень угрозы: полночь» (The Office — Threat Level Midnight)

В седьмом сезоне сотрудники Dunder Mifflin наконец смотрят любительский фильм, над которым Майкл Скотт работал годами: его герой Майкл Скарн возвращается из отставки по просьбе президента, чтобы спасти Матч всех звёзд НХЛ от взрыва. Злодея Золотолицего внутри этой самоделки играет Джим Халперт, а деревянные диалоги и дешёвые эффекты соседствуют с узнаваемыми шпионскими клише. Для Галлахера главное достоинство эпизода — точный портрет самого Майкла, который видит себя мрачным, блестящим и бесстрашным спасителем. Сцена, где Скарн после скорби по погибшей жене немедленно переходит к собственному танцу в переполненном баре, доводит эту фантазию до особенно выразительного абсурда.

4. Наш человек Флинт (Our Man Flint)

Джеймс Коберн играет американского супершпиона Дерека Флинта, который не просто сопоставим с Бондом, а превосходит его: герой владеет практически любой человеческой дисциплиной. Снятая на пике первой волны бондомании картина, по оценке Галлахера, выглядит дорогим и тщательно сделанным ответом на успех 007, а не дешёвой имитацией; музыкальное сопровождение написал Джерри Голдсмит. Пародия здесь мягче, чем у Остина Пауэрса: достаточно зажигалки с 82 функциями, тогда как сам Коберн играет всерьёз и оставляет комизм красочному сюжету и противникам. Автор считает фильм важным предшественником последующих шпионских комедий и удачной сатирой даже без знакомства с бондианой.

3. Человек из Рио (That Man from Rio, 1964)

В приключенческой комедии Филиппа де Брока Жан-Поль Бельмондо играет французского солдата Адриена Дюфурке: недельный отпуск оборачивается погоней за похищенной девушкой и украденными амазонскими статуэтками. Герой не работает на разведку, но Галлахер видит явное влияние «Доктора Ноу» и «Из России с любовью» в романтике путешествий и размахе приключений, дополненных лёгким комическим тоном. Особенно автор выделяет физическую комедию и трюки, которые Бельмондо исполнял сам, а ещё напоминает, что Стивен Спилберг называл картину важным источником вдохновения для «Индианы Джонса». В исходном материале также упоминается готовящийся перезапуск с Сидни Суини — без даты выхода.

2. Симпсоны — Хэнк Скорпио (The Simpsons — You Only Move Twice)

Эпизод восьмого сезона знакомит Гомера с Хэнком Скорпио, новым начальником, который предлагает ему работу и переезд в идиллический городок, но постепенно оказывается злодеем прямиком из бондианы. Главный перевёртыш, по мнению Галлахера, в том, что озвученный Альбертом Бруксом Скорпио действительно остаётся прекрасным боссом: заботливым, обаятельным и внимательным к сотрудникам, хотя с противниками обращается безжалостно. Когда появляется местная версия агента 007 по имени Бонт, Гомер мешает шпиону сбежать, после чего того расстреливают на месте. Эта сцена превращает простодушного работника в редкого злодейского приспешника, чьи действия напрямую приводят к гибели аналога Бонда.

1. Остин Пауэрс (Austin Powers)

Первое место Галлахер отдаёт комедийному герою Майка Майерса, построенному прежде всего на нарочито условной и эксцентричной бондиане эпохи Роджера Мура, но использующему образы из разных периодов франшизы. Перемещение Остина из 1960-х в современность добавляет сатире второй слой: идеалы его времени сталкиваются с миром холодной корпоративной жадности. Автор хвалит Майерса в роли самого Пауэрса, однако ещё более смешной и запоминающейся считает его работу в образе Доктора Зло — прямой пародии на Блофельда в исполнении Дональда Плезенса. Узнаваемость этих заимствований, по оценке Галлахера, не мешает персонажам жить самостоятельно: за комедийными образами легко перестать замечать их бондовские прототипы.