6 аниме Toonami, которые сегодня могли бы не пустить в эфир

В 90-х и начале 2000-х блок Toonami на Cartoon Network познакомил целое поколение зрителей Северной Америки с аниме. Детское телевидение на Западе тогда подвергалось строгой цензуре, а японские сериалы предлагали жёсткие сюжеты, серьёзные темы и смелый визуальный стиль. Они говорили с юной аудиторией как со взрослыми.

Автор Screen Rant считает, что сегодня многие из этих шоу не пережили бы встречу с консервативными телеруководителями: их бы порезали цензурой, обвесили предупреждениями или просто не взяли в эфир. Ниже — шесть таких аниме в порядке от шестого места к первому.

6. Отчёт о буйстве духов (Yu Yu Hakusho)

Сериал по манге Тогаси начинается почти невинно: хулиган Юсукэ Урамэси погибает в автокатастрофе и становится духовным детективом. Но довольно быстро история превращается в мрачную деконструкцию насилия. Арки Dark Tournament и Chapter Black полны боди-хоррора, гротескных мутаций демонов, пыток и человеческой жестокости, доводящей злодеев до психологического срыва. По мнению автора, батл-аниме живы до сих пор, но такой уровень физических травм, крови и психологической жестокости линейному ТВ больше не нужен.

5. Бродяга Кэнсин (Rurouni Kenshin, 1996)

Премьера на Toonami состоялась 17 марта 2003 года. Главный герой — Кэнсин Химура, легендарный убийца по прозвищу Хитокири Баттосай, который ищет искупления в начале эпохи Мэйдзи после войны Бакумацу. Его мягкий характер постоянно сталкивается с кровавым прошлым. Сериал не обходил стороной политические убийства, насилие со стороны государства, проституцию и травму страны, выходящей из многовековой феодальной войны. Автор уверен: аниме с такой сложной моралью и опорой на реальные исторические зверства сегодня сочли бы слишком смелым.

4. Жемчуг дракона Z (Dragon Ball Z)

Без DBZ разговор о Cartoon Network невозможен: шоу во многом сделало аниме популярным на Западе. Западные каналы вырезали самую явную кровь, но в основе сериала всё равно лежит грубое физическое насилие. Героев пронзают энергетическими лучами, ломают им конечности, избивают до заплывших глаз на протяжении нескольких серий подряд. Сцену, где Рикум жестоко избивает ребёнка Гохана, автор называет слишком жёсткой для современного ТВ. Сегодняшние мультфильмы под рейтинги TV-Y7 и TV-PG прячут удары за вспышками, искрами и быстрыми склейками, а у DBZ бой — это медленное и мучительное истощение.

3. Outlaw Star

Сериал вышел на Toonami 15 января 2001 года и выглядел как космическое приключение с эффектным кораблём, разношёрстной командой и охотой за сокровищами. На деле он создавался для позднего японского эфира, и для Запада его отредактировали. Герой Джин Старвинд — должник с проблемами из-за ростовщика и наёмник на фронтире, где все что-то продают; тон шоу флиртующий и откровенно взрослый. Toonami урезал сериал, но его характер остался. Отдельно автор выделяет управление кораблём: Мелфина раздевается и погружается в жидкостную навигационную капсулу. Бары, нелегальные азартные игры, табак и стрельба в упор показаны как обычный фон жизни, без морализаторства.

2. Самурай Чамплу (Samurai Champloo)

Сериал вышел в Adult Swim в 2005 году. После успеха Cowboy Bebop Синъитиро Ватанабэ мог снять безопасное продолжение, но выбрал дерзкий самурайский эпик. Муген, Дзин и Фуу в Японии периода Эдо ищут «самурая, который пахнет подсолнухами», а хип-хоп, скретч-переходы, граффити и lo-fi биты сочетаются с фехтованием в сеттинге эпохи Эдо. По мнению автора, в нынешней осторожной индустрии ТВ и стриминга такой проект просто не получил бы зелёный свет: он не похож на гарантированный хит, а кровавые дуэли без оглядки только усиливают эффект.

1. Mobile Suit Gundam Wing (1995)

Сериал стартовал 7 апреля 1995 года на TV Asahi, в нём 49 эпизодов, а на Toonami он попал в 2000-м. Его подавали как меха-аниме для детей с прицелом на игрушки, но на деле это военная драма. Пятеро подростков, обученных учёными из колоний, на экспериментальных Гандамах громят военную машину Earth Sphere Alliance с помощью саботажа, засад и политических убийств. Хиро Юи относится к убийству как к рабочей задаче, а цена войны всегда остаётся на виду.

Персонажи складываются в философский спор: пацифизм Релены Пискрафт война проверяет на прочность, а Трейз Кушренада с аристократическим лоском настаивает, что конфликт выражает человеческую природу. Гигантские роботы здесь лишь маркетинговая приманка. Внимание к тому, что эти дети потеряли и кем их вырастили, автор считает слишком мрачной темой для сегодняшнего ТВ.