Глава Runway Валенсуэла считает, что ИИ заменит актёров. Керрис из Nvidia ценит спонтанность режиссёра и актёра.
На конференции View Conference в Турине сооглаву Runway Кристобаля Валенсуэлу спросили из зала, сможет ли ИИ со временем заменить живых актёров. Ответ был коротким: «Да, абсолютно. Думаю, в каком-то смысле это уже происходит». Беседа называлась «Каждый пиксель будет сгенерирован», и Валенсуэла описал ИИ как «новое средство выражения» и «новый способ рассказывать истории».
Его собеседник Ричард Керрис, вице-президент Nvidia по работе с разработчиками и глава направления медиа и развлечений, держался осторожнее. Он вспомнил слова одного режиссёра: спонтанность между постановщиком и актёром не задашь промптом. Пример — Марлон Брандо, который импровизировал с кошкой на съёмках «Крёстного отца» (The Godfather).
«Это ремесло вызывает восхищение, и я не думаю, что мы когда-нибудь его потеряем», — сказал Керрис.
Валенсуэла возразил: «Не сейчас, но, думаю, модели, вероятно, дойдут до того, что ими можно будет управлять очень похожим образом». Когда Керрис заметил, что для кино по-прежнему нужно понимать персонажа, композицию и историю, а кнопки «сделать фильм» не существует, глава Runway пошутил: «Хотелось бы».
Чего добивается Валенсуэла, видно по его эссе «Всё дело в экономике пикселей». Он пишет, что ценность создания пикселей стремится к нулю. Со временем число «потреблённых секунд» сравняется с числом «сгенерированных». Сейчас фильм снимают сотни людей, а смотрят миллионы по два часа. В его картине будущего зрители сами генерируют персональный контент так же быстро, как его потребляют.
В другом эссе, «Стоимость кадра», он прослеживает историю медиа через цену правдоподобного кадра. Дороже всего обходится контент с высоким производственным бюджетом, то есть ровно тот уровень, на котором работает Голливуд и большинство участников конференции. «Это последний дорогой слой», — пишет Валенсуэла и утверждает, что ИИ обрушивает и его стоимость.
Керрис не раз сравнивал сопротивление нейросетям со страхами вокруг прошлых технологий, включая появление компьютерной графики. Его коллега, главный технический евангелист Nvidia по медиа Джефф Кембер, в докладе «Творческий контроль в эпоху ИИ-агентов» заявил, что генеративный ИИ уже используют повсеместно, просто многим запрещают об этом говорить юристы. «Я не знаю никого, кто бы его не использовал», — сказал он.
В перерывах между сессиями настроение было другим. VFX-художники, руководители игровых студий и режиссёры анимации говорили не столько о страхе, сколько о злости, и злость эта касается данных, на которых обучают модели. На вопрос Variety об обучающих данных Валенсуэла ответил, что одно из главных заблуждений — считать ИИ базой данных. «Это не базы данных. Они учатся на представлениях», — пояснил он.
Решать этот спор, судя по всему, будут суды. В июле федеральный судья одобрил мировое соглашение Anthropic на 1,5 млрд долларов с авторами, чьи книги скачали из пиратских библиотек. Ранее суд признал, что обучение моделей на защищённых авторским правом работах может считаться добросовестным использованием, но отделил этот вопрос от получения и хранения пиратских копий.
Другие иски против крупных ИИ-компаний ещё идут. Среди них — предполагаемый коллективный иск художников против Stability AI, Midjourney, DeviantArt и самой Runway: истцы утверждают, что их работы использовали для обучения моделей без разрешения и компенсации.
По итогам выступлений на View Conference позиция лидеров ИИ-индустрии читается однозначно: стоимость создания движущегося изображения стремится к нулю, а привычная структура кинопроизводства как минимум будет перестроена с нуля.
