Для Studio Ghibli девяностые годы стали золотой эпохой, сформировавшей узнаваемый почерк студии, основанной в 1985 году Хаяо Миядзаки, Исао Такахатой и Тосио Судзуки. Хотя провалов у японских аниматоров в этот период не было, одни работы оставили куда более глубокий след, чем другие.
Автор издания CBR Дэниел Кёрланд проанализировал всю линейку полнометражных картин Ghibli того десятилетия и выстроил их в рейтинг от неоднозначных экспериментов к признанным вершинам.
Это первая работа студии, снятая не ее основателями, и единственный проект, изначально предназначавшийся для показа по телевидению на Nippon TV, а не для кинотеатров. Эксперимент страдал от скромного бюджета и небрежной, поспешной анимации, которая заметно уступает привычным стандартам компании.
Вместо магии зрителям предложили подростковую мелодраму с сомнительными по современным меркам отношениями героев. Кёрланд называет ленту одной из худших не только в девяностых, но и во всей фильмографии студии, отмечая, что положение усугубило отсутствие официального английского дубляжа.
Исао Такахата завершил десятилетие адаптацией газетного комикса Nono-chan, выполненной в необычной акварельной стилистике. Лента выстроена как серия виньеток о буднях токийской семьи среднего класса, затрагивающих темы брака, воспитания детей и старения.
Картине не хватает масштабного драматического нерва и сюжетных поворотов, присущих другим хитам студии, однако неспешный формат создает уютную атмосферу. Позже режиссер вернулся к похожему визуальному минимализму в своей сказке о принцессе Кагуя.
Экологическая притча Такахаты рассказывает о выживании сообщества енотовидных собак тануки, чей лес уничтожает разрастающийся мегаполис. Чтобы спасти дом, волшебные звери объединяются и направляют свое недовольство против людей-застройщиков.
Повествование ведется от третьего лица в стиле документальных фильмов о природе, что выделяет фильм на фоне других работ студии о бережном отношении к среде. Режиссеру удалось сохранить баланс между юмором и трагедией, а сцена парада призраков с психоделическими йокаями стала одной из самых запоминающихся.
Вышедшая следом за тяжелой военной драмой «Могила светлячков» 1988 года, лента 1991 года подтвердила режиссерскую зрелость Такахаты. История 27-летней служащей Таэко Окадзимы, уехавшей из города в сельскую глушь, обходится без волшебных элементов и эскапизма.
Отпуск заставляет героиню вспомнить себя десятилетней и задуматься, гордилась бы маленькая Таэко тем, кем она стала во взрослой жизни. Автор статьи выделяет фильм за психологическую точность в исследовании ностальгии и реалистичное раскрытие женского характера.
Приключенческий боевик 1992 года отражает страсть Хаяо Миядзаки к авиации: воздушные бои над Италией 1930-х годов прорисованы с дотошной хореографией. Пилот-ас, превратившийся в антропоморфную свинью, противостоит воздушным пиратам на фоне последствий Первой мировой войны.
За внешней комичностью проклятия скрывается вина выжившего и отвержение героем манипулятивного национализма. Антивоенная линия здесь переплетается с внутренним самобичеванием Порко, создавая редкую по глубине драму с колоритными второстепенными персонажами.
Единственная режиссерская работа Ёсифуми Кондо, снятая по сценарию Миядзаки на основе манги Аои Хиираги, исследует муки взросления и творческие поиски. Четырнадцатилетняя Сидзуку мечтает стать писательницей, а ее новый знакомый Сэйдзи упорно учится ремеслу скрипичного мастера.
На пути к тому, чтобы стать уверенным автором, Сидзуку сталкивается с препятствиями и собственными недостатками, однако они не обескураживают ее, а вдохновляют и укрепляют решимость. Позже у картины появились спин-офф «Возвращение кота» в 2002 году и игровой сиквел в 2022 году.
Вершиной десятилетия Кёрланд считает эпическую притчу Хаяо Миядзаки о сосуществовании человека и дикой природы. Резкий и кровавый тон выбивается из привычных рамок семейных картин Ghibli, подчеркивая трагедию непримиримой войны.
В сюжете нет примитивных злодеев: все стороны конфликта, включая принца Аситаку, который намеренно балансирует между противоборствующими фракциями этой войны, действуют исходя из собственной правды и выживания. Технически проект установил новую планку качества благодаря использованию 144 тысяч вручную прорисованных анимационных кадров.
