Toonami: 7 неудачных аниме по версии журналистки CBR

Журналистка Ариба Хан собрала для CBR семь аниме из блока Toonami, которые, по её мнению, плохо выдерживают повторный просмотр или не подходили его аудитории. В подборку попали продолжения известных сериалов, экспериментальная фантастика и даже история о дружелюбном хомяке. Претензии разные: от нарушений правил вымышленного мира до локализации, изменившей смысл оригинала.

Toonami на Cartoon Network познакомил целое поколение зрителей с аниме задолго до распространения стримингов. Но, как пишет Хан, соседство с популярными сериалами и тёплые воспоминания о детстве сглаживают недостатки остальной программы. Ниже — все семь выбранных ею работ в порядке исходной подборки, без распределения по местам.

1. Драконий жемчуг GT (Dragon Ball GT)

Продолжение Dragon Ball Z, по оценке Хан, не оправдало ожиданий прежде всего из-за противоречий установленным правилам: у Вегеты меняется причёска, хотя волосы чистокровных сайянов не должны меняться, а Гохан снова использует форму Суперсайяна после получения силы, сделавшей её ненужной. Сериал не объясняет, потерял ли он прежние способности или сценаристы просто забыли о них. Автор также критикует бои и слишком похожие лица героев: когда Гохан снимает очки, он и Готен выглядят почти одинаково, а Гоку выглядит почти так же. Для самого короткого на тот момент сериала франшизы, считает Хан, таких проблем оказалось слишком много.

2. Хамтаро (Hamtaro, 2000)

Хамтаро переезжает вместе с десятилетней хозяйкой Лорой и знакомится с другими разумными хомяками: пока девочка не видит, они исследуют мир, учатся дружить и помогать друг другу. Японская премьера состоялась в 2000 году, но в Toonami сериал продержался лишь с июня по октябрь 2002-го из-за низких рейтингов. По мнению Хан, мягкий тон и почти полное отсутствие насилия сделали аниме неуместным для Toonami, где зрители привыкли к напряжённым сражениям. Уютный тон, за который его помнят с теплом, оказался решающим минусом для многих.

3. Последняя субмарина (Blue Submarine No. 6)

Четырёхсерийная OVA переносит зрителя на затопленную после экологической катастрофы Землю, где люди воюют с созданными учёным Зорндайком водными существами, используя подлодки и изолированные базы. По мнению Хан, мрачная история и запутанное повествование плохо подходили юной аудитории Toonami, ожидавшей прежде всего зрелищных боёв. Масштабному миру не хватает четырёх эпизодов: идеи раскрываются торопливо, а слабо прописанные персонажи не дают зрителю повода за них переживать. Смешение рисованной и компьютерной анимации, некогда выглядевшее смелым экспериментом, автор теперь считает ещё одной заметной слабостью сериала.

4. Тэнти в Токио (Tenchi in Tokyo)

Toonami показывал три сериала о Тэнти подряд, не объясняя, что они разворачиваются в разных временных линиях, и «Тэнти в Токио», по словам Хан, особенно выбивался из этой последовательности. Здесь герой лишился происхождения из рода Дзюрай и стал обычным юношей, но женщины по-прежнему собирались вокруг него — уже без убедительного для автора основания. Вместе с историей инопланетного принца ушла значительная часть научной фантастики, а новая романтическая линия с Сакуей и юмор не предложили равноценной замены. Хан считает результат шаблонной гаремной комедией. Впоследствии франшиза вернулась к формату OVA, выпуская продолжения настолько редко, что зрители теряют нить событий.

5. Бобобо-бо Бо-бобо (Bobobo-Bo Bo-Bobo)

В XXXI веке бунтарь со светлым афро сражается против империи, правитель которой хочет оставить всех людей лысыми, а главным оружием героя служат волосы из носа. Эта пародия на «Кулак Полярной звезды» строится на абсурде, случайных шутках и грубом юморе, но Хан не находит за ними достаточно содержательной истории. По её оценке, то, что способно развлечь в одном эпизоде, утомляет на дистанции в 78 серий, а западная локализация делает и без того странный юмор ещё сложнее для восприятия. При этом автор отдаёт Toonami должное за готовность показать нечто настолько далёкое от привычных ожиданий аудитории.

6. Cardcaptors

Североамериканская версия «Сакуры — собирательницы карт» (Cardcaptor Sakura) получила сокращения, перестановку эпизодов, американизированные имена и цензурные правки. По разбору Хан, продюсеры рассчитывали привлечь мальчиков и подавали историю как командный экшен с мужским персонажем наравне с Сакурой: сбор карт и сражения вытеснили отношения героев и повседневную жизнь. Именно эти изменения, считает журналистка, лишили адаптацию теплоты оригинала, а не просто сократили отдельные сцены. Сакура сохранила жизнерадостность и решительность, но, по оценке статьи, столь обаятельная героиня заслуживает версии, которая доверяет её собственной истории.

7. Трансформеры: Энергон (Transformers: Energon, 2004)

Вторая часть трилогии Юникрона вышла в 2004 году: автоботы и десептиконы пытаются сосуществовать, пока Альфа Кью не отправляет террорконов за кибертронцами, стремясь использовать силу Юникрона. Хан критикует затянутый, повторяющийся сюжет и слишком заметное стремление продавать игрушки — вплоть до автомобилей, летающих в космосе ради очередной трансформации. По оценке статьи, сочетание 2D и 3D показывает нехватку времени и бюджета: персонажи двигаются скованно и плохо передают эмоции. Английский дубляж, по её оценке, усугубляет впечатление повторяющимися репликами и неровной актёрской игрой, хотя работу Дэвида Кэя и Гэри Чока автор выделяет как удачную.